书法家魏凤俊中国美术馆举办个人画展—墨韵

魏凤俊

大幅张迁碑

　　4月8日，山东籍书法家魏凤俊先生在中国美术馆成功举办了个人书法作品展。该展览以“墨韵”为主题，展示了魏先生30年来辛勤研习的66幅书法精品，从展出的作品中我们可以看出一位坚持传统，正本清源，精变而化，在清劲闲雅中彰显正大气象之书风。

　　一帖难求，偷学艺

　　五十年代出生的魏凤俊，家境并不富裕，父母不曾识文断字，他们却有个从小喜欢写字儿的孩子。树枝儿、小石头、脚尖儿在地上写写画画，那时很少有人懂书法，更没有现在的艺术启蒙教育。少年时又赶上三年灾害，肯树皮、吃野菜的年月，别说写字，能活下来就很幸运了。偶然一次看到一位念过私塾的老先生，对着一本黑底白字的书本在写，那时才知道写字还有帖儿。从此，字帖和老先生身边总有魏凤俊的身影，他用心在偷偷地学字。直到青年时期，魏凤俊来到县城工作，用第一个月的工资一半，让同事在省城捎来一本《颜真卿书多宝塔》字帖，他也拥有了一本黑底白字的字帖。从此，临习碑帖一发而不可收。

　　魏凤俊先生所临古代碑帖不下数十种，几十年间毫无倦怠，篆、隶、楷、行、草、魏碑诸体，其中尤以楷书、行草见长。魏先生学书由唐楷入手，精于颜体之风度。楷书，深悟唐人楷书之法度，构架完好，稳重如山；先生之行草，神会“二王”书体之风采，结体流畅，潇洒自如。在继承传统经典的基础上逐步形成了“法度谨严而不失灵活，风流潇洒而不失格调”的风格，这一点得到著名书法家欧阳中石先生的高度评价与肯定，赞誉其书作“功底扎实”、“运笔能力极强”。

　　学习书法就要扎根传统，由知而会，由会而精，由精而变，由变而化，化古人为自我。这对一位公事繁忙的书家而言，尤显可贵。正是这深厚的功底才使魏先生能自由徜徉于书法海洋，蒙养于历代名家。

　　清劲闲雅，形神兼备

　　从展出的作品中可以看出魏先生精于真书，尤擅小楷，出入欧、柳、颜之间。先生之佳作《灵飞经》，保留了原作清秀纤巧的格调，又融入颜体雍容华贵之态，“二王”神采飞扬之势。字略约如算子，整齐划一中蕴育着章法变化。全作肃穆端庄，古雅蕴藉，挺拔矫健，风采流动，精谨华滋，清新俊美。于原作格调之外另添雅趣，天真烂漫，浑然天成。

　　魏先生之行草书风脱胎于“二王”，而又不为其所役。如《历代帝王庙叙》以峻利雄浑的笔法，变化莫测的结体流动的风格，用焦而不燥的浓墨游艺于书帛尺牍之上，通篇笔势纵横，点划相应，行书起伏多变，布局错落有致，笔调高古，真力弥漫，流畅有神，活跃灵动，字与字之间线断意连，一气呵成。

　　此次展出的作品还有楷书《隋珠和璧》、《宫词百首》《多宝塔选字》、《千字楷》等，行草《岳阳楼记》、《王羲之•圣教序•选字》，隶书《历山铭》、张迁碑》，魏碑《君子九思》、《郡县史》，篆书《董其昌画旨》、篆书《北国风光》等佳作。

　　字如其人，温和古朴

　　艺术史论家陈传席先生曾言“书法是精神的外化”，书法作品与作家的精神气质、道德修养、人品格调等品质密不可分，魏先生就用有形的笔墨线条体现着无形的精、气、神。

　　魏先生作品中所体现的理深思密、气格高迈、坚韧温厚、古拙雅润正是先生儒雅朴实人格的外化。

　　魏先生习字数十年，临摹而不简单翻版、继承却不生搬硬套，既正本清源，又讲求新意，注重个性情感的自然外露，不为世俗名利所囿，不为时风成法所趋，在他那清新静雅的书风背后，正是温厚古朴、恬淡真挚的做人风格。用先生常说的一句话可以道出对书法的感悟：“志气和平，不激不厉，而风规自远。”

　　饱含真情，以文会友

　　魏先生自己曾说：“游于书艺，唯修身养性，陶冶性情而已。”正是怀着这样的自然和善之心，虽然佳作不断，但是先生仍然谦恭自省、笔耕不辍，同时，他也希望以真诚会知音。在本次展览上，魏先生将多年来创作的优秀作品毫无保留的展示出来，期待与志同道合的朋友们共同在传统书法的创作道路上继续探索，共享中国书法艺术之美！