![]() |
展览现场 |
![]() |
张大千《茶花图》 |
2月2日下午4点,“张大千纪念展”在亚龙湾华宇酒店开幕,三亚市政府相关领导、国内拍卖公司代表及重要藏家均出席了开幕式。此次展览作为ART·SANYA艺术季的一个重要组成部分,遴选张大千先生六十件精品画作,时间跨度长达六十年,呈现出先生不同时期、各种题材和风格的博大与精深,以此表达对先生的景仰与缅怀。展期持续至2月28日。此次展出的60件作品,论题材,山水32件,花鸟18件,人物10件;论创作时代,早期(1920-1940)16件,以清新俊逸的文人画风为主导,但亦不乏青绿金碧之风貌;壮岁(1941-1959)14件,画作深受敦煌及唐宋五代画风影响,精丽雄浑;晚年(1960-1983)30件,其中,领异标新,为传统的写意画走向现代、融入世界,有开宗立派之绩的泼墨泼彩之作多达16件。展出的全部作品由山右美术馆提供,且大部分由其理事长赵华山先生从各大拍卖会竞买所得,据透露,赵华山收藏张大千作品有200余件。
当班导览人:本期“雅昌带你看展览”邀请山右美术馆馆长高峰作为导览嘉宾。
高峰:本次展览作品是山右美术馆馆藏作品,涵盖张大千1922年以后从艺60年来各个时期的作品,包括不同题材、不同风格的作品,基本涵盖大千先生整个一生的绘画历程。大千先生的绘画可以分为三个时期:一是20岁以前。张大千九岁开始学画,主要受母亲和姐姐的影响,后来跟随从日本留学回来的哥哥张善孜学画。张大千最早从临摹中国古代名画开始,所以他的笔墨功底、技法非常全面,可以说在传承中国传统绘画技法上,没有人可以和张大千相比,即便是古人,所以张大千自认为临摹的古画可以乱真,让同时代的绘画大家分不出真假,把他的模仿作品误认为是真迹,反而把真的看成假的,这种传说很多,但从侧面反映出张大千技法的精到和功夫之深。40年代以后,张大千主要游离名山大川,师法自然,这是第二个过程。在这个过程中还穿插了一段,张大千潜心敦煌两年零七个月,在那对中国绘画的深度有了新的认识,在这之前主要是临摹明清,像他的两位老师李瑞清、曾希都非常崇拜石涛。第三阶段就是晚年的泼墨泼彩。
高峰:《茶花图》是张大千早期作品,有吴昌硕的风格。吴昌硕成名以后很多人受他的影响,包括齐白石,潘天寿早期的作品与吴昌硕作品相比,几可乱真。这是张大千在学习构图,最早的传统,然后逐步向石涛、八大学习,一路向上追。潜心敦煌两年零七个月,将中国传统绘画融会贯通,从晋唐以后中国传统绘画的所有技法,从明清人物画的细眼睛、樱桃小口、长脖子、细睫毛的造型,到敦煌看到唐人的画风,在这种启发下发生了很大的变化。
[1] [2] [3] [下一页] |
我来说两句排行榜