艺商沙龙匡时汇专场：我们这个时代的新水墨

　　北京匡时2013年秋季艺术品拍卖会“艺术体验季”全面启动第三天，此次艺术体验季隆重推出“匡时汇艺术论坛”系列，第二场“我们这个时代的新水墨”与《艺术商业》杂志艺商沙龙合办，邀请到了当今国内著名艺术家李津、刘庆和、蜂巢当代艺术中心馆长夏季风列席，由《艺术商业》的马继东主编主持，和大家一起探讨了“新水墨”这一主题，会议于2013年12月2日下午4点在北京国际饭店会议中心二层报告厅举行。　　

　　一、新水墨之意——当代与现实　　 

　　开场马继东先生便提出了疑问，什么是新水墨？   

　　夏季风先生认为中国当代水墨非常强大，从古代到近现代到当代，中国当代水墨发展史始终处于一种变化的状态之中，明朝有记载水墨一直在变。当代水墨究竟以什么样的特征出现是需要继续探讨的。

　　李津先生则幽默地说到自己并不知道当代水墨和新水墨是什么概念。他认为新水墨就像仓库里边保管需要分很多类别、货币，只是找起来方便的一个货架子。所以新水墨本身把它作为一个标签来看或者作为容易找的东西，因为本身谁也没有说清楚这三个字想说什么。他认为只要是好的画家，不一定非要带什么标签。

　　刘庆和先生“新水墨”这个话题的时候无形之中设置了一个范围。“新水墨”并不是因为所谓水墨时代到来之后才出现，新水墨”的概念是相对于传统而言的，更关注自身的生活、更关注自身文化的传承这样一种新的命题。艺术家本身应该有清醒的一面，尤其是关注当代生活、关注现实，艺术家如果没有这种敏感，只关注的画能产生多少价值，这样可能会偏离最早想追求的东西。

　　夏季风先生认为中国当代水墨之所以在西方得到比较广泛的认知，是跟“85新潮”有关系。像其他艺术家从“85新潮”到“89大展”中国当代艺术主要话语标准全部来自于西方。在这个问题上，李津先生谈到过去的经验里，水墨画好像是中国自己的事，像中餐一样。但是这个时代不同了，水墨画家已经慢慢的能够跟国际市场接轨了。在谈到水墨概念的问题时说到，夏先生认为新水墨的概念纯粹是为了跟前面水墨有一个区分才取了这么一个名字。实际上不管是新水墨还是当代水墨，还是实验水墨，在某种意义上对水墨没有一个准确的概括，严格意义上这种提法也是不准确的。每个艺术家、策展人对这个词是不是完全认同也是不一样的。有实验水墨、当代水墨、都市水墨、新水墨等等，他认为更准确的是提当代艺术家更合适一些。并且还谈到将来中国艺术主流的艺术家应该具备的两种特质，一是拥有深厚的传统文化底蕴，传统是不去割裂开的；第二是具有国际视野，不能闭关自守。　　

　　二、新水墨之创作——媒介与情感　　

　　对当代水墨的看法、定义肯定是仁者见仁、智者见智的。夏季风先生认为称之为当代水墨的艺术家首先创作媒介是以水墨、宣纸、毛笔作为主要的创作媒介。其次他身上应该具备非常强大的文化底蕴。最重要的就是艺术家对当代性的理解，在他的水墨作品当中，当代性应该是跟这个时代的特征是相吻合的。

　　刘庆和先生说到艺术创作时，艺术家都有矫情一面，关起门来自己发呆、痴迷、兴奋、自我膨胀、自我小的情感可能一刹那的情感延展开来。如果在生活中已经开始麻木的时候就不要再进行了，一定要在生活当中有所感动和感悟，才能进行创作。

　　李津先生在谈到自己的创作时说到，希望自己的画面拥有幽默与滑稽的地方，画的过程很开心，里面有一些趣味的东西，画面中有一种火气，有一种生动的东西，这个东西还是无论对世界走到哪里，仍然是一个主流的趣味形象。　

　　三、新水墨之变——“笔墨当随时代”　　

　　当谈到新水墨变革这一问题时，刘庆和先生反感定义为“新水墨”，但定义都市水墨又觉得委屈。都市水墨相对于在大家关注偏远地区、少数民族体验生活这样一个过程当中逐渐衍生出来关注当下生活这样的一支所谓水墨的创作队伍，所以叫做都市水墨。都市水墨里面包含了我们把它分门别类之后容易管理、容易理论化，容易做成一种中心思想来标榜。但他认为作为艺术来说这些东西都不是特别清晰，“时代”就比所谓“新水墨”更重要，虽然讲的是“时代的新水墨”，新水墨是否还在这个时代里边？刘先生觉得这样反过来说更有意义。

　　夏季风先生认为对每个时代艺术家特征判断应该是很明显的。对于刘先生所谈到“时代的特征”，夏先生则认为在这个时代里边只有艺术家对这个时代的特征抓得特别准确，当然也不能抛开水墨媒介。对于艺术家的评判，夏先生认为年龄与性别、绘画种类远远不是划分好艺术家和坏艺术家的标准。评判的标准应该是艺术家的概念，他们所创造的东西应该面对当下的，面对这个时代的。

　　李津先生认为传统的东西仍然是创作本钱，但“笔墨当随时代”在今天一点也不过时，笔墨还应该跟着时代走，这个时代就是我生活在这个时代里的感受。

　　讲座的最后董国强先生对于新水墨时代特征的相关讨论作了精彩的总结，他谈到当代水墨市场这些年越来越受到大家的关注和重视，对于当代水墨艺术家而言，他们有着时代的烙印，通过这个时代，个人在这个时代的环境里边，表现出内心的挣扎、喜悦、悲痛，当然表达方式会有不同。因此是否表达了内心真实的东西，才是衡量一个艺术家好坏的标准。