艺术阅读推荐：艺术与艺术家论

封面

　　【编辑推荐】

　　第一张抽象画是何时产生?

　　康定斯基是如何走向“抽象”绘画的?

　　抽象艺术与自然有什么关系？

　　抽象画家靠的是什么？大脑？直觉？

　　在康定斯基眼中美国的“可能性”是怎样的?

　　康定斯基是如何看待保罗•克利的？

　　这些问题，你都可以在该书中找到答案。

　　【作者简介】

　　康定斯基（Wassily Kandinsky, 1866-1944），二十世纪艺术大师。生于俄罗斯，早年在莫斯科学习法律和经济，并获任教授席位，30岁后赴慕尼黑学画。在德国创立青骑士社，又在现代设计教育的摇篮包豪斯学校任教十余年，直至该学校被纳粹解散。后辗转巴黎，从事纯抽象绘画，直至去世。康定斯基是现代抽象表现主义艺术的实践和理论先驱，既是伟大的艺术家，也是杰出的理论家，撰有《艺术中的精神》和《点线面》等。

　　【译者简介】

　　吴玛悧，中国台湾著名艺术家，曾就读于奥地利维也纳应用艺术学院雕塑系，德国杜塞道夫国力艺术学院自由艺术组，译有繁体版的《艺术中的精神》《点线面》等著作。

　　【内容简介】

　　本书可算是康丁斯基所写艺术理论系列的第三本。前两本是广为中国读者所熟知的《艺术的精神性》与《点线面》。这两本书之间具有很明显的相关性，康丁斯基自己也视第二本为第一本的延续。而第三本《康丁斯基：艺术与艺术家论》却不同，它不是一本由康定斯基本人特别撰写的书，而是他在不同时期发表的文章精选，由马克斯•比尔编选。这些文章有不同的写作动机，如第一篇《关于形的问题》虽然是为《蓝骑士》年鉴而写，却是《艺术的精神性》思想的延续。其中有关于具象艺术的文字、为纪念苏菲•托依伯•阿尔普的文章等，范围非常广泛。同时它又是《点线面》思想的继续发展。因此这些文章，尤其是康定斯基晚年所写关于具象艺术，是其艺术理论上的重要贡献，而且部分文章是康丁斯基对艺术基础的修正，尤其是绘画方面。